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Baccalauréat interdisciplinaire en arts

Responsable :Jean Châteauvert
Regroupement de programmes : Module des arts
Secrétariat :418 545-5011, poste 5533
Grade :Bachelier ès arts
Bibliothécaire : Jean-Philippe Pouliot (Arts, Études littéraires françaises, Langue française et linguistique, Langues modernes )

Tiré à part incluant la description des cours

Environnement programme

Présentation du programme

Un artiste contemporain ne saurait se définir à partir d'un seul champ disciplinaire. Il serait par ailleurs utopique, voire dangereux, de penser qu'il pourrait, lors de sa formation, se passer d'un point d'ancrage. C'est à partir de ces deux convictions que le Baccalauréat interdisciplinaire en arts propose une structure d'apprentissage qui permet d'acquérir une solide formation de base dans une discipline artistique et l'habitude d'une pratique de cette discipline dans un cadre interdisciplinaire.

Cinq concentrations sont offertes à l'étudiant : arts numériques, arts plastiques, cinéma et vidéo, design, et enfin, théâtre, et ce, depuis une quinzaine d'années. Le Baccalauréat interdisciplinaire en arts assure la formation d'un meilleur peintre ou d'un meilleur cinéaste, par exemple, en amenant l'étudiant à se mettre en contact avec d'autres pratiques que la sienne. Cette ouverture, qui ne peut qu'enrichir son regard et l'obliger à mieux se définir, se retrouve principalement à l'intérieur d'ateliers interdisciplinaires, de cours théoriques où sont examinés les divers aspects de l'interdisciplinarité et dans la fréquentation obligatoire de quelques cours étrangers à son cheminement.

Le programme exige, à la fois, de la rigueur et un esprit d'ouverture, beaucoup de curiosité et un engagement réel. C'est grâce à ces conditions que l'étudiant profitera pleinement d'un cadre pédagogique et physique (galerie, théâtre, ateliers, salles de montage, laboratoires informatiques, etc.) axé sur la création et permettant la formation d'un artiste en lien direct avec son époque et son milieu.

Objectifs

Ce programme interdisciplinaire en arts vise à fournir une formation théorique et pratique fondée sur l'étude d'une discipline du champ de l'art dans un rapport obligé avec une ou plusieurs autres disciplines. Favorisant une démarche globale et décloisonnée, cette formation, en accord avec les pratiques courantes de l'art, incite à une expression artistique plus ouverte et permet une meilleure compréhension des phénomènes esthétiques.

Objectifs spécifiques

Objectifs scientifiques

Sur le plan du savoir, le programme veut, par un contact constant avec la dimension interdisciplinaire de l'expression artistique:

Objectifs pédagogiques

Sur le plan du savoir-faire, le programme veut développer chez l'étudiant:

Objectifs socioéconomiques

Le programme vise à:

Conditions d'admission

Pour toutes les concentrations:

Base Études collégiales (DEC)

Être titulaire d'un diplôme d'études collégiales (DEC) en Arts plastiques;

ou

Être titulaire d'un diplôme d'études collégiales (DEC) en Arts et Lettres;

ou

Tout autre DEC ayant un rapport avec la concentration choisie dans le Baccalauréat interdisciplinaire en arts;

ou

Base Préparation suffisante

Posséder des connaissances appropriées et une expérience pertinente, présenter un dossier et se soumettre à une entrevue;

ou

Base Études universitaires

Avoir complété un minimum de quinze (15) crédits universitaires avec une moyenne cumulative d'au moins 2,3/4,3, présenter un dossier et se soumettre à une entrevue.

Contingentement

Ce programme n'est pas contingenté.

Maîtrise du français

Les personnes postulant pour le grade de bachelière ou de bachelier doivent faire la preuve qu'elles possèdent une maîtrise suffisante du français. La réussite à l'épreuve, ou au test administrés par le ministère de l'Éducation du Québec aux finissantes et finissants de collège, constitue la preuve d'une telle maîtrise. Lorsque les circonstances l'exigent, l'établissement peut utiliser un test équivalent quant au contenu et aux standards de correction.

Règles administratives

L'admission des étudiants se fait aux trimestres d'automne, d'hiver et d'été.

Le programme est offert à temps complet et à temps partiel.

La plupart du temps, un étudiant peut changer de concentration après le premier trimestre sans être pénalisé dans son cheminement.

Le cheminement de l'étudiant est ponctué de nombreux événements spéciaux de façon à mettre en valeur leurs créations individuelles ou collectives : expositions collectives, projections publiques, présentation de pièces de théâtre, prestations publiques en tous genres et festival des finissants. À titre d'exemple, les étudiants de la concentration théâtre participent à une production théâtrale d'envergure aux deuxième et quatrième trimestres. Il n'est pas rare de voir les étudiants des concentrations design ou arts plastiques exposer leurs travaux réalisés dans les cours. Aux cinquième et sixième trimestres, tous les étudiants réalisent un projet long sous la supervision d'un professeur. Les projets de fin de baccalauréat peuvent se faire individuellement ou en équipes interdisciplinaires. Tous ces projets sont présentés dans le cadre d'un festival des finissants particulièrement publicisé. Les six dernières semaines du dernier trimestre sont consacrées à un stage que l'étudiant fait au Québec ou à l'étranger dans un atelier d'artiste, une maison de production ou un centre de diffusion. Ce dernier trimestre leur donne ainsi deux belles occasions de se positionner face au marché du travail ou au réseau de l'art.

Reconnaissance des acquis

En vertu de l'article 87 du Règlement des études de premier cycle de l'UQ, les études collégiales techniques peuvent conduire à des reconnaissances d'acquis pour certains cours. Pour en savoir plus.

Le candidat qui désire obtenir une reconnaissance de ses acquis sur la base de sa formation antérieure ou de son expérience professionnelle doit faire une demande au Bureau du registraire à la suite de la confirmation de son admission. Formulaire

Perspectives professionnelles

Ce programme veut répondre aussi bien aux besoins variés de la pratique actuelle de l'art qu'à ceux d'une préparation aux études supérieures. Il rend les diplômés aptes à assumer les responsabilités de la conception, de la gestion et de la diffusion de projets de création impliquant souvent plusieurs domaines de l'art et diverses techniques.

Il peut aussi donner accès à des postes d'enseignant dans son champ de concentration au niveau collégial.

La concentration en arts numériques concerne les étudiants intéressés à poursuivre une démarche d'artiste en arts numériques et médiatiques. Elle permet également de développer des compétences permettant de travailler dans le domaine du design graphique ou encore comme spécialiste de l'image numérique dans le domaine de la télévision et du cinéma.

La concentration en arts plastiques concerne les étudiants intéressés à poursuivre une démarche d'artiste-peintre, de sculpteur, de dessinateur, de graphiste-concepteur ou de responsable de projets artistiques (événements culturels).

La concentration en cinéma et vidéo touche les métiers de la télévision et du cinéma. Elle permet de développer ou de poursuivre une démarche de réalisateur ou d'assistant-réalisateur, de directeur technique, de scénariste, etc.

La concentration en design peut ouvrir des avenues comme designer d'objets, de mobilier et d'aménagement. Elle permet également de développer des compétences de concepteur-graphiste, infographiste, décorateur, maquettiste, etc.

La concentration en théâtre concerne les étudiants intéressés par la mise en scène, la direction artistique ou l'animation d'une troupe, la régie, la recherche théâtrale, le jeu, etc.

Études de cycles supérieurs

Les bacheliers du Baccalauréat interdisciplinaire en arts ont normalement accès à des études de maîtrise, notamment à la Maîtrise en art (option création) de l'Université du Québec à Chicoutimi.

Installations

Le Module des arts est logé depuis septembre 1999 dans deux pavillons contigus.

Le nouveau Pavillon des arts regroupe un studio-théâtre de 250 places, à géométrie variable, avec les services attenants, une salle de répétition, une galerie et seize ateliers pour les étudiants de deuxième cycle.

Au Pavillon principal, on trouve le secrétariat, les bureaux des professeurs, les ateliers techniques, les laboratoires, les salles de montage vidéo, la cabine de son, le studio de tournage, la salle de projection, l'atelier de design, l'atelier de peinture et de dessin, le laboratoire photo, la menuiserie, l'atelier d'estampe, de soudure, de pierre et de modelage. Les étudiants ont aussi à leur disposition un laboratoire d'informatique en art.

Structure du programme

Ce programme comprend quatre-vingt-dix (90) crédits répartis comme suit (*):

(*) Les cours entre parenthèses sont préalables.

Plan de formation

COURS OBLIGATOIRES

Les treize cours suivants (trente-six crédits)
7ART008 Activité d'introduction au programme
7ART009 Démarche critique
7ART010 Activité de synthèse
7ART131 Fonctions de l'art et de l'artiste
7ART310 Atelier interdisciplinaire
7ART331 Regards sur l'art actuel
7ART640 Gestion en arts (7ART652)
7ART652 Stage (7PBX404)
7HAR216 Histoire de l'interdisciplinarité
7PBX101 Projet: début
7PBX202 Projet: production
7PBX404 Projet: finalisation et diffusion (7PBX101 et 7PBX202)
7PHO408 Photographie et images numériques

COURS OPTIONNELS

ARTS NUMÉRIQUES

Les onze cours suivants (trente-trois crédits)

7ABX300 Méthodologie du design multimédia (7PHO408)
7ARG109 Arts d'impression actuels
7ARG121 Typographie et éditique
7ARN200 Création d'images numériques (7PHO408)
7ARN300 Installation, interactivité et vidéo
7ARN400 Mixage, son, image, performance
7ARN410 Technologies d'environnements virtuels
7CIN231 Montage
7EST110 Esthétique des images technologiques
7EST300 Théorie de la cyberculture
7PHO436 Images grands formats (7PHO408)
ARTS PLASTIQUES

Les onze cours suivants (trente-trois crédits)

7ARG109 Arts d'impression actuels
7ARP200 Sculpture : fondements de la pratique
7ARP300 Sculpture : approfondissement de la pratique
7ARP400 Sculpture et espace
7ART230 Expérimentation et recherche picturale et spatiale
7DES112 Dessin I
7DES122 Dessin II
7ENV200 Modelage
7ENV304 Procédés de production et de reproduction
7PEI100 Peinture: fondements de la pratique
7PEI200 Peinture: approfondissement de la pratique
CINÉMA ET VIDÉO

Les douze cours suivants (trente-trois crédits)

7ARN300 Installation, interactivité et vidéo
7CIN107 Histoire du cinéma
7CIN114 Production en cinéma et vidéo I
7CIN140 Éclairage au cinéma
7CIN222 Production en cinéma et vidéo II (7CIN114)
7CIN231 Montage
7CIN310 Lecture du cinéma contemporain
7CIN311 Jeu et direction d'acteur au cinéma
7CIN513 Cinéma expérimental et art vidéo
7ENR400 Conception et technique du son au cinéma et au théâtre
7ETH140 Éclairage au théâtre
7ETH402 Atelier d'écriture dramatique et de scénarisation
DESIGN

Les onze cours suivants (trente-trois crédits)

7ABX300 Méthodologie du design multimédia (7PHO408)
7ARG121 Typographie et éditique
7ARN200 Création d'images numériques (7PHO408)
7ARN410 Technologies d'environnements virtuels
7DAP104 Design de l'objet
7DES100 Introduction aux théories du design
7DES200 Histoire du design
7DES407 Mobilier de création
7ENV200 Modelage
7ENV304 Procédés de production et de reproduction
7PHO436 Images grands formats (7PHO408)
THÉÂTRE

Les onze cours suivants (trente-trois crédits)

7CIN311 Jeu et direction d'acteur au cinéma
7ENR400 Conception et technique du son au cinéma et au théâtre
7ETH104 Techniques de jeu théâtral
7ETH105 Histoire de la mise en scène
7ETH117 Le théâtre au Québec
7ETH232 Atelier de production théâtrale (7ETH104)
7ETH400 Dramaturgie et mise en scène
7ETH402 Atelier d'écriture dramatique et de scénarisation
7ETH505 Production théâtrale (7ETH104)
7PBX205 Éclairage au théâtre et au cinéma I
7PBX206 Éclairage au théâtre et au cinéma II (7PBX205)
Quatre cours optionnels choisis dans une autre concentration du programme (douze crédits)
Trois cours d'enrichissement (neuf crédits)

(10/2011)